共赴一场浪漫巴黎的约会 | DECO设计周报

作为同是巴黎左岸的孩子,Diptyque与杜梦堂携手带来了“彼岸巴黎”艺术展,以13位艺术家的绘画、雕塑和挂毯作品融合Diptyque的香氛艺术,呈现了对巴黎最完美的赞颂。此次展览的艺术家都与巴黎有着各自的交集,他们试图以欧洲的人文与哲思为背景,在艺术创作和巴黎的概念之间建立对话:将巴黎作为一个目的地,一种生活方式,一份对La Belle Époque的回忆,亦或是一出白日梦的开始.....   此次展览的艺术作品的创作时间跨越百年,在展陈上选择将近期创作与现代作品并置,如同我们记忆中的时光重叠交错。橱窗中苔丝·杜蒙(Te ss Dumon,出生于1990年)最新的女性雕塑作品《喜》充分展现了其作品独特的视觉感染力,而艺术家寓言式的纸本作品则通过简洁而充满表现力的线条从别样的情感角度吸引着观众。同样别具一格的当代绘画还包括:雨果·席德(Ugo Schildge,出生于1987年)通过其特殊的技巧以石膏,木材和天然色粉进行的创作,立足于对绘画的定义提出挑战;而鲁本·福恩特斯(Rubén Fue nte s, 出生于1980年)独特而充满气韵的笔法使他的布面和纸本作品对中国观众而言既熟悉又超然   俗话说,三个个体聚合迸发出的力量不可小觑,哪怕其中之一是一匹马。这种摇鬃摆尾的大型动物,究竟属于何种身份:宠物?家庭成员?治疗辅助工具?致敬深植古驰品牌DNA的马术血统?传说中某位爱神的转世化身?或许都是,也或许都不是   无论何种身份,马,成为了Gucci 2020春夏形象大片的一大主角。海滩、厨房、洗车场或街道上,马的身影无处不在:吃零食、泳池戏水、在洗车场清洁冲洗、载着伙伴们前行并共享愉快的时光。这是一段……主人与宠物的故事?不,他们之间并不存在从属关系。这次广告形象大片是一次全新尝试,模糊约定俗成的界限,为日常生活罩上超现实主义的滤镜,呈现出奇异又温情的景象   古驰创作总监亚力山卓·米开理(Alessandro Michele)向来热衷于打破常规,本季他邀请充满奇思妙想的电影导演Yorgos Lanthimos来创作这些独特的视觉画面:叙事线框架交由观者来勾画,而每一双眼睛将捕捉到不尽相同的故事情节。这不禁令人联想起Lanthimos 执导的反乌托邦电影《龙虾》:孤单无伴的男男女女,最终永远变为各自最喜爱的动物   无论从哪个角度看,这组形象大片都无法被明确定义,而这正是其意义所在,它给予了自由探索的余地:真相与风格仅是眼中的虚像,任凭观者自行解读   极具影响力的概念艺术家 John Baldessari(身高近两米) 近日于洛杉矶的家中不幸离世,享年 88 岁。有着美国概念艺术教父尊称的 Baldessari 在 20 世纪 70 到 80 年代早期成为了转变艺术构成观念的中坚力量。Baldessari 于 1931 年出生在美国加利福尼亚州,职业生涯始于 1950 年代,以在画布上结合文字和图像的独特风格而闻名,一系列艺术作品包括版画、电影、装置艺术、雕塑和摄影作品   生前,他在美国和欧洲举办了 300 余次个展,分别入驻过 Prada Foundation(Prada 基金会)和大都会艺术博物馆。在 Hedi Slimane 执掌时期的 SAINT LAURENT 2015 秋冬系列中, Baldessari 的作品成为了当季的灵感来源。大师虽已故去,但其留存的作品却终将成为定番   2020年1月3日至17日,德国奢侈品协会Meisterkreis将在上海K11购物中心举办一场主题为“先进科技— 卓越工艺— 酒店服务”的精粹沉浸式体验展览,德国高端文化创意产业的三大领导品牌——保时捷(Porsche)、徕卡(Leica)与扬·卡特(Jan Kath)将在展览中为参观者提供独特的观看与体验机会   保时捷作为全球最富盛名的汽车制造商之一,不仅生产世界顶尖奢侈汽车,更提供了沉浸式的科技体验。65年来,费利•保时捷关于完美跑车的梦想始终激励着保时捷不断突破既有成就,以尽可能智能的方式把性能转化为速度和成功,在每一匹马力中绽放出创意的火花   徕卡带领大家回顾品牌发展历史,从可溯源到1849年的品牌故事、产品革新过程中的重大事件,一直到21世纪最新的相机型号。选择徕卡,不仅是选择了一个相机品牌,更是选择了一种艺术化的生活方式。对摄影艺术的关注,也使徕卡多年来与亚太地区最具影响力的影像艺术平台——影像上海艺术博览会(PHOTOFAIRS Shanghai)一直保持亲密的合作关系,致力于展现时尚摄影世界里的不同风格的影像魅力   活动现场Jan Kath第二代传人Sanchir Kath告诉我们即将推出的新系列《东方》,将由中国著名的摄影师冯立拍摄。预计会在接下来的几周内发布。Sanchir Kath专注于学习研发和设计,为了保持设计的活力,他学习关于地毯的一切。地毯的编织风格有很多种,比如摩洛哥、尼泊尔、土耳其,每个国家都有他独特的编织技巧,中国也不例外,拥有传统而特别的编织艺术,但这些艺术正在流失,因此设计师们希望可以汲取中国元素作为灵感来源,将这种文化带回给中国市场,甚至影响全球市场。“因为大多数人觉得地毯只要干净就好了,觉得地毯是祖辈的东西,所以我们要做新一代地毯的先锋和革命者。”   首届“设计之春”当代中国家具设计展将空降广州颠覆你对中国家具设计的想象   “设计之春”当代中国家具设计展,倡导以艺术、设计、生活三位一体,在全球视野上释放中国原创家具设计的魅力:以艺术驱动创新设计,以设计驱动美好生活,以文化驱动品牌发展,在全球家具设计的创新发展做出中国贡献   2020年3月18日至21日,第45届中国(广州)国际家具博览会民用家具展将在广州琶洲广交会展馆举行,位于A区的3.2馆(一万平方米)将成为“设计之春”首届当代中国家具设计展Design Spring 1st Contemporary Chinese Furniture Design Fair的独立展馆,由总策展人广州美术学院家具研究院院长温浩先生特邀著名设计师、策展人侯正光,宋涛,周宸宸先生为联合策展人共同策展,以一票否决制方式设定准入门槛,将中国原创家具设计置于世界的水平线上进行重新审视、定义,深度挖掘中国原创家具设计所独有的文化价值、艺术价值、设计价值、品牌价值   日新月异,时间的意义不仅在于日历上数字的增长、光阴间经验的积累,更在于历练中自然孕育出的新知巧思,进而落实为创意造物,为我们的生活带来变革。作为2020年年度主题匠·新(Innovation of making)的开篇,爱马仕于北京利星行文化艺术中心新启呈现,以2020年春夏新品系列诠释其对创新与传承的理解,并为宾客勾勒一段关于手工艺与时光造物的旅程   布展空间通过内敛大地色系作为整体背景,明暗交错中分割不同展示区域的功能,同时营造诗意与创新之美。步入空间内,由爱马仕甄选的2020春夏新品瞬时以色彩和活力将宾客引入一片生机盎然中   无论是心形口袋巾还是圆形围巾,于第一眼便令人耳目一新。打破常规的新巧外形在细细端详后同样妙趣横生。无论是“彩虹版丛林之爱(Jungle Love Rainbow)” 口袋巾还是以皓洁的巨大月盘为背景的斜纹真丝“月光(Clair de lune)”围巾,皆以点睛之笔倾诉现代都市人回归自然的渴望   为漫游大自然而生,延续美妙实穿性,LOEWE罗意威“EYE”自然男士2020春夏系列携手摄影师Gray Sorrenti与英国演员Josh O’Connor涉足日本富士山下,空山幽谷,雪松古竹,云雾飘渺,全新系列影像由此诞生   “‘EYE’自然男士系列呈现了我眼中的LOEWE罗意威男士形象:他或许日常普通,但勇于尝试新事物。在内心保守的表象之下,还藏着一些奇思妙想。”创意总监Jonathan Anderson如是道   这一两面性的特质也体现在Gray镜头下的地点中:为了寻回身心宁静,一位LOEWE罗意威男士逃离了东京街头的霓虹声色,遁入富士箱根伊豆国立公园的河流森林间,伴着富士山的辽远淡影,泛舟芦之湖上,而后歇宿扎营   基于LOEWE罗意威对可持续发展可能性的不懈探索,“EYE”自然男士系列成衣配饰多以有机及循环利用材质制作。每售出一件本系列单品,品牌都将捐赠15欧元的收入用以环保事业   FENDI举办2020男装春夏系列「Solar Dream」上市活动时装与自然的对线日,意大利奢侈品牌FENDI在位于北京SKP-S的品牌精品店举办活动,以庆祝2020男装春夏系列「Solar Dream」闪耀上市。当天,FENDI PEEKABOO代言人许魏洲、BAGUETTE女孩乔欣与一众时尚博主、时尚媒体、品牌特邀嘉宾等一同到场庆祝   FENDI 2020男装春夏系列灵感来源于“花园”,体现着男性与自然最精妙的关系。该系列强调功能性与实用性,展露FENDI特色,传达轻松愉悦的实用主义,是男性与“户外”的对话,兼备田园风格与功能性。该系列始于粗犷而低调的绿色、米白、棕色调,以及丝绸、棉布、羊毛、羊绒、皮革、山羊皮及牛仔布等天然面料,诠释了时装与自然的巧妙融合   FENDI SKP-S精品店以Solar Dream为主题更新了店面陈列。入口位置铺设的黄色地毯上,及看似随意地摆放着的Pequin条纹的手提野餐篮,还有边边角角精心布置的绿植和花卉,以及藤草编制的屏风置物架,使得整间店铺充盈着自然的想象,就像是走出室内来到了一个日光照耀的花园   上海,中国——全球创意工作室LINE FRIENDS日前携手全球领先的办公空间WeWork宣布开展品牌双方战略合作,以“Create Your Life’s Work”为理念,呈现创意空间、合作产品、社交表情包和会员主题日活动,一起带来充满活力与创造力的生活方式,倡导大家无论学习还是工作,都轻松快乐地进行,以充满创意的方式享受所有美好瞬间   本次合作以淮海中路社区等7个上海WeWork办公空间为起点,将LINE FRIENDS旗下代表性IP形象BROWN &FRIENDS融入环境,邀请布朗熊和他的朋友们成为WeWork成员,为WeWork社区内的所有会员加油鼓励,将幸福感带入WeWork,陪伴大家每一天的工作生活   与此同时,LINE FRIENDS和WeWork也共同推出了工作日程本、便签纸、环保收纳袋和合作形象卫衣这些工作与生活中必不可少的日常用品。布朗熊、可妮兔和莎莉跃然而上,用自己可爱的形象与安静的陪伴,为大家的点滴工作和生活增添无限乐趣   苏黎世建筑师和程序员michael-hansmeyer在东京森美术馆首演了他的最新项目“Muqarana mutation”。Muqarnas 精致的装饰性拱顶是最早的、最令人印象深刻的基于规则的建筑设计范例。他们把建筑、数学和艺术结合起来,形成高度复杂的钟乳石结构。今天,计算设计和数字制造的进步让我们重新审视这些类型   为了东京森艺术博物馆的艺术展览,策展人策划了Muqarna突变:一个算法设计,机器人制造,6米宽的Muqarna安装在一个中央展厅   站在Muqarna下,游客会被困惑和好奇的混合所震撼:迷失方向的感官超负荷部分混淆了潜在的组成逻辑。当一个人改变视角时,模式很容易被识别出来,只是在无尽的思考中再次消失   Wona Bae和Charlie Lawler以其体验式装置而著称,这些装置可引导人与自然之间的本能和共生联系。对于“En Route”,艺术家创作了针对特定地点的沉浸式艺术品,它们在空间和时间上对现代主义建筑Heide II做出了反应。他们使用植物材料以及纹理和还原的语言来解构熟悉的形式,并构成新的景观以供考虑和探索。Bae和Charlie Lawler在两极分化,不平等,无所作为和无动于衷的时代将自然世界呈现为活跃和中心的状态   该展览将装置,雕塑,二维艺术品以及照片记录下来,这些照片记录了艺术家在海德及其周边地区进行了几个月的短暂干预   英国国际建筑师福斯特事务所(Foster + Partners)赢阿里巴巴上海总部竞赛。该大楼采用一种独特的形式,使用遗传算法计算出最佳舒适度的建筑体量,被视为“阿里集团的标志性建筑”,向公众展示公司独特的工作文化   建筑位于上海徐汇河畔,周边黄浦江和浦东商务区CBD,是充满活力的新兴地区。建筑以一个大型公共空间为中心,组织办公空间,并可以“让人们瞥见阿里巴巴的世界”。这个项目,透明性推动室内外空间无边界的视觉交流和物理联系 金星棋牌,金星棋牌APP,金星棋牌平台,金星棋牌游戏,

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